Clock, 1801–1900 (Siglo XIX)

Catalogue description from National Museum of Romanticism

Reloj de sobremesa de figura. Maquinaria del tipo París. Motor a resorte con ocho días de cuerda. Escape de áncora con péndulo compensado de varillas. Suspensión de cuchilla, sonería de horas y medias, por sistema de rueda contadera, sobre campana. Caja rectangular con perfiles de rocalla en dorado sobre fondo azul, que aloja la esfera de porcelana blanca con las horarias en cifras romanas, rodeada por un medallón blanco de flores de varios colores. Tapa con pareja conversando, una dama, ataviada con un corpiño rojo y falda estampada, tocada con un velo y mirando hacia abajo, y un caballero sedente y ligeramente ladeado, que se dirige hacia ésta. Se trata de un reloj de porcelana de estilo Viejo París, como el que también se conserva en el Museo del Romanticismo (Inv. CE0366). Pertenece a una tipología de relojes de sobremesa que surge en Francia a finales del siglo XVIII, país donde se producen los más bellos ejemplares debido al auge que alcanza la industria relojera en este momento. A la perfección técnica de la maquinaria parisina se unen la construcción esmerada de la caja y la exquisitez decorativa, fruto de la colaboración de artesanos especializados que interpretaban con el mejor gusto el concepto artístico de cada estilo. La moda exigía que en todo gabinete, despacho, salón o dormitorio, uno o más relojes completasen el mobiliario, contribuyendo así al esplendor y lujo de residencias reales tanto como las pertenecientes a señores o adinerados. La expresión porcelana Viejo París hace referencia a la producción de un grupo numeroso de centros de porcelana ubicados en París a finales del siglo XVIII y principios del XIX, y cuya actividad continuó hasta 1870 aproximadamente. Plinval de Guillebon cuenta diecinueve de ellos al iniciarse el siglo XIX. En ese momento, casi todos los centros utilizaban ya la porcelana de pasta dura, tras el descubrimiento del caolín cerca de Limoges. No obstante, muchos de ellos obtenían piezas blancas producidas en Limoges e incluso en Sèvres para realizar exclusivamente la decoración, logrando sobresalir gracias a la belleza de sus composiciones y diseños. Entre los artistas parisinos del momento merece especial mención el autor de esta pieza, Jacob Mardochée, nacido en París en 1796. A partir de su matrimonio con Anne Adélaïde Petit en 1816, adopta el apellido de su esposa, por el que es conocido como Jacob Petit. Sus diseños marcaron un punto de inflexión en las formas y decoración de la porcelana de París a partir de las piezas que presentó en la Exposición de 1834, dando un gran impulso al comercio de la porcelana. Sus frascos, jarrones, relojes, candelabros, lámparas, quemaperfumes o pisapapeles, entre otros bibelots, comienzan a hacer las delicias de las familias pudientes, que los exhiben en mesas, consolas, escritorios y chimeneas. El reloj que nos ocupa ilustra a la perfección las características básicas de las producciones de Petit: relieves imposibles acentuados por el uso abundante del oro, decoración alegre, colores luminosos y cartelas rococó que enmarcan escenas animadas, flores o frutos sobre fondos verde ácido, carmesí, negro o turquesa. Precisamente, desde el punto de vista estilístico, el perfeccionamiento de la pasta permitió fabricar rápidamente piezas con relieves cuyo valor decorativo brillaba por sí mismo. Jacob Petit llevó hasta el paroxismo el triunfo que la rocalla experimenta en esta época, empresa en la que algunas manufacturas le siguieron, aunque más discretamente. Sin embargo, además del Rococó, en esta época se recuperan todos los estilos antiguos: el Gótico, el Renacimiento, el Neoclasicismo, el estilo oriental con decoraciones chinas y el de Próximo Oriente, con guerreros árabes y odaliscas, todos ellos se combinan o se yuxtaponen en la decoración. En particular, la pieza que nos ocupa parece recuperar la esencia del siglo XVIII, materializada en las figuras ataviadas a la moda de la época y rodeadas de exuberantes rocallas. La mayoría de las piezas de porcelana Viejo París no llevaban marca, lo que dificulta su atribución a uno u otro centro. Ello era debido a las restricciones que Luis XV había impuesto a los productores de porcelana con el fin de proteger a la Manufactura Real de Sèvres. Sin embargo, Alexandre Brogniart, nombrado director de la misma en 1800 (cargo que ocupó hasta su muerte en 1847), logró poner fin a dichas medidas, propiciando la proliferación de centros de porcelana. La marca JP en azul bajo cubierta justifica, en principio, la atribución de un objeto a Jacob Petit, aunque sus sucesores retomaron sus moldes y diseños y el derecho de utilizar su marca, además de existir numerosos objetos falsos, debido al éxito alcanzado por sus producciones.

Shown in the original language of the source catalogue. An editor-reviewed English translation has not yet been published; we do not publish machine translations as authoritative text.